Искусство и Архитектура

В архитектуре конца XIX в. широкое распространение получили так называемые неостили: неоготика, неоренессанс, необарокко, неоклассицизм и др. Каждый неостиль представлял собой определенную художественную целостность. Популярны были и мотивы восточных стилей — мавританского, турецкого, китайского и др.

В 1818—1858 гг. в Петербурге возводится величественный Исаакиевский собор. Автор проекта, русский архитектор французского происхождения А.А. Монферран решил вначале установить монолитные колонны портиков и только после этого возводить стены. Купол собора представляет собой большепролетную чугунную конструкцию. (Такие конструкции в то время все чаще применялись в строительстве.) Поддерживается она железными ребрами, соединенными с главным коническим куполом системой железных связей. В соборе использованы технические новшества, но на его внешнем и внутреннем облике это не сказалось.

Исаакиевский собор — типичный для архитектуры классицизма храм с центрическим планом, с портиками по сторонам света, с русским пятиглавием. Барабан центрального купола опоясан колоннадой. Собор богато украшен скульптурой, живописными произведениями и мозаикой. Большинство изваяний созданы при помощи гальванопластики. Привлекают внимание гигантские бронзовые горельефы на фронтонах.

Многих покоряет величественность Исаакиевского собора. В то же время ряд искусствоведов отмечают, что гигантомания — признак упадка стиля, так как она приводит к потере чувства пропорций.

В духе английской готики в 1826 г. в Петергофском парке Александрия был построен «Коттедж» — небольшое здание с высокой кровлей, островерхими фронтонами, стрельчатыми навесами, характерными готическими деталями, ложно-готическими порталами из пучков колонн со сложными капителями. Для интерьеров специально заказывались декоративные росписи, лепнина, мебель, изделия из бронзы, фарфора с готическим орнаментом в виде стрельчатых арок, розеток, крестоцветов, трилистников и др.

В той же Александрии по проекту немецкого архитектора К.Ф. Шин-келя была возведена готическая капелла — церковь Св. Александра Невского. Простой прямоугольный объем здания, по углам которого поставлены массивные башенки, несущие фиалы с чугунными шпилями и золочеными крестами, производил торжественное впечатление. В нишах угловых башен и главного фасада, над витражным окном-«розой» были установлены скульптуры святых.

Петербургский архитектор А.И. Штакеншнейдер, построивший дворец князей Белосельских-Белозерских на Невском проспекте, возрождал необарокко (1846—1848). Богатое лепное убранство фасадов формально решено в духе Растрелли. Цветовая гамма ярка, однако отсутствие белого цвета невольно указывает на прагматизм мышления буржуазного века. За глухими стенами находится внутренний двор, больше похожий на двор доходного дома.

Типичный пример постройки в одном стиле — похожий на итальянский палаццо дворец великого князя Владимира Александровича в Петербурге (арх. А.И. Резанов, 1867—1872). При этом в интерьерах использовали мотивы рококо, классицизма и русского стиля.

Стремление утвердить принципы неоклассики проявилось в работах И.А. Фомина. И.В. Жолтовского, В.А. Щуко (к известным произведениям последнего относится комплекс зданий Государственной библиотеки в Москве, 1928—1938).

Доходный дом князя Мурузи в Петербурге (арх. А.В. Серебряков, 1878) стал первым, где использовались мотивы «мавританского» происхождения. Фасады дома с многочисленными эркерами, балконами и нишами украшены тонкими терракотовыми колонками, подковообразными арками, арабесками и стилизованными надписями. Объемная пластика отдельных деталей сочетается с плоскостно решенными фасадами, с единым ритмическим рядом оконных проемов. Равноценность деталей, равномерность в их расположении, утрата чувства меры — характерная особенность эклектики.

Во внешнем облике зданий последней трети XIX в. развивались вариации «кирпичного стиля». Декоративный эффект создавался за счет различного заглубления и расположения кирпича в кладке стен. Облик городов в то время стремительно менялся. Доходные дома занимали центральные улицы, вытесняя особняки, театры, музеи, банки, пассажи, вокзалы, и соперничали по размерам и обилию украшений с храмами и дворцами. Следовательно, нужны были яркие архитектурные решения. И они появились, воплотившись в таких известных сооружениях, как церковь Воскресения на Крови в Петербурге (1883—1907), Исторический (1875—1883) и Политехнический (1875— 1877, 1896, 1903-1907) музеи. Театр оперы и балета в Одессе (1884— 1887), здания вокзалов в ряде городов и пр.

К незаурядным произведениям эклектики 1890-х гг. относятся особняки и загородные дома, созданные Ф.О. Шехтелем в стиле викторианской готики (особняк З.Г. Морозовой на Спиридоновке и др.), но и близкие по эстетике стилю модерн.

В эклектичных особняках подъезд ничем не отличается от подъезда доходного дома. Но далее начинается парадная лестница, в убранстве которой обычно используются мотивы барокко и Ренессанса, мраморная скульптура, зеркала, росписи стен и перекрытия.

Хотя эклектика как стиль изжила себя к рубежу веков, тем не менее ее мотивы довольно стойко сохранялись в архитектуре, рождая яркие выразительные сооружения с элементами экзотики и гротеска (особняк А.А. Морозова на Воздвиженке, арх. В.А. Мазырин, 1894— 1899; Петровский пассаж, арх. СМ. Калугин, Б.В. Фрейденберг, 1903—1906; магазин «Мюр и Мерилиз», арх. РИ. Клейн, 1906—1908). Дом Морозова был «скопирован» с испанского замка XVI—XVII вв.

Выходящая на улицу часть здания с двумя башенками перегружена затейливым каменным кружевом и каменными раковинами. Остальные фасады мало напоминают средневековую архитектуру. Интерьеры наполнены разностилевыми архитектурными и лепными деталями. Здание имеет свободный асимметричный план, световые фонари в перекрытии напоминают о поисках рационалистических решений в архитектуре эклектики.

Решение сложных задач, вставших перед архитектурой XIX в., перешло в следующее столетие. Урбанизация требовала больше жилья, новых фабрик, заводов и административных зданий, транспортных магистралей, вокзалов, школ и больниц, выставочных залов и библиотек.

Первым национальным стилем стал «русско-византийский стиль», носивший эклектичный характер: в нем произвольно соединялись элементы византийской и древнерусской архитектуры, а также использовались композиционные приемы классицизма. Это оказалось созвучно официальной государственной политике, сформулированной в триаде «православие, самодержавие, народность», и выразилось в образе храма Христа Спасителя в Москве (арх. К.А. Тон, 1839— 1883). Задуманный как монумент в честь победы над Наполеоном, храм стал архитектурным манифестом российской государственности и памятником русскому народу.

Здания второй половины XIX в. содержат черты, восходящие к древнерусской архитектуре, орнаменты, заимствованные из народной вышивки или воспроизводящие в камне резьбу по дереву.

В имении Абрамцево в «русском стиле» были возведены «Студия-мастерская» (арх. В.А. Гартман, 1873) и «Баня-теремок» (арх. И.П. Ропет, 1874). Их деревянные срубы сложены по типу традиционной крестьянской избы. Высокие кровли, нарядные крыльца, резные подзоры, причелины, «полотенца» украшены сложным орнаментом. Асимметрия в расположении помещений перекликается со свободной планировкой «хоромных» строений древних зодчих. Это направление нашло широкое применение в строительстве сельских школ, земских больниц, вокзалов и т.п.

К концу 1880-х гг. вырабатывается своего рода стереотип здания в «русском стиле». Наиболее отчетливо черты этого стиля можно проследить в постройках К.А. Тона (Большой Кремлевский дворец, здание Оружейной палаты в Кремле), причудливо сочетающих классицистическую регулярность планировки с декоративными мотивами древнерусского зодчества.

В «русском стиле» построены такие разные по назначению московские здания, как Исторический музей (арх. А.А. Семенов и В.О. Шервуд), Городская дума (ныне Музей В.И. Ленина, арх. Д.Н. Чичагов), Верхние торговые ряды (ГУМ, арх. А.Н. Померанцев). Планировочная структура сооружений отличается ясностью, простотой и удобством, при этом их конструкция маскируется декоративными деталями в угоду украшательству.